Арт-Рисунок

Георгиевская лента

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...


RSS

Антонис (Антон, Энтони) ван Дейк картины с описанием.

22.03.1599, Антверпен - 09.12.1641, Лондон

Ван Дейк Антонис (van Dyck), фламандский живописец. Мастер портретной живописи. В конце 1620 - начале 1621 работал при дворе английского короля Якова I. В этот период ("Семейный портрет", 1621, ГЭ) определились стремление Ван Дейка к интимности и одухотворённости образов, внимание к особенностям эмоционального и интеллектуального склада человека. С конца 1621 Ван Дейк жил в Италии (главным образом в Генуе), где выработал характерный для себя тип парадного аристократического портрета, в котором важную роль играют поза, осанка, взгляд и жест человека (портрет кардинала Г. Бентивольо, около 1623, Палаццо Питти, Флоренция). С 1632 Ван Дейк работал в Лондоне придворным художником Карла I, исполняя многочисленные портреты короля и представителей английской знати.

Биография: Ван Дейк Антонис

Портрет Карла Первого, короля Англии - 1635-163685 x 100 смХолст, маслоБароккоНидерланды (Фландрия)Лондон. Королевское собрание произведений искусства
Портрет Карла Первого, короля Англии
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии  

+1 # Описание картины «Семейный портрет»Ван Дейк Антонис 22.12.2015 11:35
Опи сание картины Ван Дейка: Семейный портрет.


Эта картина – одна из ярких в творчестве живописца. Но она таит в себе некую загадку. Достаточно сложно сопротивляться обаянию этого чудесного портрета. Его сила действительно интригует. Он помогает пробудить воображение, желание домыслить характеры. Зрителю хочется придумать историю жизни этой семьи.
Чем дольше мы смотрим на эти лица, тем сложнее понять их выражения. В них достаточно зримо проступает тень, которая необъяснима. Но это фактическая сторона дела, а не живописная.
Нам хочется, во что бы то ни стало, узнать, кто перед нами. Мы стремимся понять этого человека с лицом бледного оттенка и взглядом, выражающим кротость. Он облокотился на спинку роскошного стула из кожи.
Образ, созданный Ван Дейком удивляет. Художник смог показать, что человек проникнут счастьем. Но именно оно и предполагает печать. Где-то в глубине таится тревога, предчувствие беды, которая вполне может случиться совсем скоро. Такое ощущение, что над хрупким счастьем нависла беда. Мужчина стремится уберечь от нее ребенка и жену. Весь удар он собирается принимать лишь на себя.
Эта драма любви действительно впечатляет. Ребенок и женщина являются второстепенными персонажами. Центр портрета – мужчина. Если зритель очень внимателен, то он сможет даже увидеть, что фигура его выделена даже композиционно. Он написан словно в другом пространстве. Конечно же, оно имеет соприкосновение с тем, в котором написаны два других персонажа картины, но существование его полностью обособлено.
Если бы нам дано было знать, кто перед нами, мы могли бы выяснить, смог ли художник предугадать ту опасность, которая, как черное пятно, нависла над этой семьей. А может быть, он, как многие портретисты, зря приписал этому отцу семейства ложные страхи.
В портрете можно почувствовать печальный взгляд художника, который со стороны наблюдал за состоянием души своих героев. В этом творении отразилась раздвоенность души живописца. Она преследовала его на протяжении всей жизни.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Святой Иероним»Ван Дейк Антонис 22.12.2015 11:46
Опи сание картины Энтони Ван Дейка: Святой Иероним.


Ван Дейк писал огромное количество портретов. Сюжеты мифологические и религиозные становятся основными темами его картин.
Два года он помогал Рубенсу, что стало причиной такого сильного влияния на его живопись столь сочной манеры, присущей живописцу. Ван Дейк постоянно варьировал те образы, которые были характерны для Рубенса. Он смог придать каждому герою совершенно особенный, невероятно изящный облик с индивидуальными чертами.
Первоначально складывается впечатление, что эта картина невероятно контрастирует с такими утонченными портретами мастера. Герои всегда были полностью застегнуты в костюмы. Но здесь тело Иеронима полуобнажено.
Зритель не ощущает особую жизнь тела Святого Иеронима, в отличие от Рубенса. Мы ощущаем его концентрацию всего лишь на одной задаче. Цель – максимально точно передать мысль. Фигура Иеронима передает вырвавшуюся наружу страстность души. Визуализация этого – ткань ярко-красного цвета, которая обвивает его тело.
Даже открытая плоть у ванн Дейка выглядит полностью закрытой. Она защищена очень тонким покровом. Все наше внимание нарочито сдвигается на тот порыв и огонь, которые движут человеком.
У зрителя складывается впечатление, что Ван Дейк и сам не хочет смотреть на наготу Иеронима. Разница в том, что даже одетые фигуры Рубенса кажутся раздетыми.
Смятые книжные страницы внизу картины создают ощущение, что нагота Иеронима некая шелуха. Все. Что нужно было отбросить, уже отброшено. Душа обнажена до предела и рвется наружу.
Рубенс же дарил людям тела богов античности. Между двумя художниками чувствуется четкая граница между античностью и христианством. Вот почему, на первый взгляд, идентичные образы оказываются столь разными при более глубоком рассмотрении.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас на сайте 307 гостей и пользователей

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!