Картины — Куинджи, Архип Иванович

Описани е картины Архипа Куинджи: Березовая роща.

«Мастер света» — такое прозвище дали Куинджи другие художники. Так как для них всегда оставалось секретом его необычный талант изображать свет настолько реально, что, казалось, будто это не картина, а фотография. До сих пор много деятелей искусств в растерянности смотрят на картины и не понимают, как и чем можно передать свет луны или солнечные лучи, чтобы, глядя на них, жмуриться.
Произведение «Березовая роща» было написано в 1879 году. На полотне изображен яркий, лучезарный и, сверкающий солнечными лучами, день. Вокруг все спокойно и тихо, в душе селится некая неописуемая радость и восторг.
Так мастерски изображен уголок березового леса, поглощенного игрой «зайчиков», что невольно становишься свидетелем необычного представления – солнечные лучи вплетаются в висящие ветви берез и «катаются» на них, обдуваемые легким летним ветерком. И, кажется, что, если прислушаться, то можно услышать шелест листьев и пение птиц, стрекотание кузнечиков в высокой и мягкой траве. Наполненность контрастом зеленого цвета и его оттенков, позволяет ближе воспринять всю глубину и пышность березового леса.
Далее переносимся на ручей, который своим свежим и прохладным потоком уводит нас в глубину полотна, туда, где его уже не видать. Однако ощущение свежести и чистоты резко создает контраст между летним зноем и спасительной прохладой чистых вод ручья.
Чтобы придать лесу плотности и глубины, художник рисует на дальнем фоне картины темные силуэты, однако формы им конкретной не дает, что говорит о том, что самое важное здесь, перед глазами, раскинуто как на ладони.
Такой тонкости световых эффектов Куинджи добивается при помощи правильно подобранной композиции цвета и контраста. Ведь так тонко можно почувствовать свет, находясь во тьме. Поэтому и автор предпочитает сочетать темные тона со светлыми, чтобы одни на фоне других выделялись своей глубиной и чистотой. Темный лес даем нам возможность ярче воспринять голубое небо и почти светящиеся стволы берез.
Художник находится в восхищении от русских пейзажей, потому как именно русский лес полон мыслей и надежд, желаний и молитв, которые очень четко ощущаются, кода попадаешь в эту дивную природу.

Описани е картины Архипа Куинджи: Украинская ночь.
Картина создана в 1876 году.
Мы смотрим на это полотно, словно завороженные. Живописец смог первым изобразить ночь на юге такой великолепной. Так изобразить природу мог показать только тот человек, который очень ее любит. Несомненно, у Куинджи огромный темперамент настоящего творца, который создает чудесные картины, впечатляющие зрителей.
Над миром царит бархатная, поражающая волшебством ночь. Кругом тишина. Откуда-то сверху льется сказочный свет. Месяца не видно. Он плывет где-то там, в темных облаках. Фосфорическая белизна исходит от стен мазанок. Эту часть полотна освещает луна.
Здесь чувствуется некая жизнь, которая невероятно иллюзорна. Все остальные предметы погружены в кромешную тьму. Мы можем только угадывать силуэты южных тополей и очертания уснувшей мельницы. Кажется, что они уснули и спокойно дышат. Ожили они, благодаря чудесному мастерству Куинджи, которому подвластно подлинное волшебство.
Предельно простой мотив поражает. Откуда Куинджи почерпнул такие сказочные по выразительности краски? Быть может, их подарила художнику сама ночь. Она решила одарить художника именно за то, что он любил ее безмерно. Великолепные переливы индиго и волнующий ультрамарин действительно впечатляют.
Картина максимально поэтична, но при этом реалистична. Мы узнаем природу юга, хаты, свет луны. Но все вокруг изменяется под влиянием этого призрачного света. Обычный пейзаж становится чарующим и таит в себе какую-то неизведанную тайну. Художник насыщает полотно контрастами света и тени. Они помогают максимально усилить впечатление от этой торжественной ночи.
Куинджи смог невероятно выразительно поведать всем нам, как красива южная ночь. Для этого он специально разработал сочетания и соотношения цветов. Данное мастерство позволило автору добиться полной иллюзии того, что картина освещена. Каждому знакома украинская ночь. Но здесь она открывается совершенно с иной стороны.

Описани е картины Архипа Куинджи: Дарьяльское ущелье.

Куинджи смог вернуть пейзажу необычную красоту и ощущение великолепия мира. Передвижники стремились все исследовать, а художник хотел наслаждаться тем, что есть. Но вовсе избежать интерпретации он не мог. Он осмысливал природу, как часть сил космоса, которые могут нести красоту.
Куинджи постоянно искал в реальности образ мира. Искал он его и тогда, когда смотрел на величественные горы Кавказа. На его полотне они освещены таинственной луной. Создается впечатление, что это освещение какое-то особое, абсолютно неземное.
Куинджи использует интенсивный цвет, что позволяет вершинам гор и рекам светится, словно они написаны фосфоресцирующи ми тонами. Мы видим таинственную страну, которая способна навевать полные романтизма видения и такие же чудесные мечты.
Художник впервые поехал на Кавказ в 1888 году. Здесь он встретился с удивительнейшим феноменом, которая и стала добрым предзнаменовани ем необычайных по красоте пейзажей. Куинджи увидел очень интересное явление – на поверхности облака отразилась его фигура в увеличенном размере.
Горы изображены с величайшим пафосом. Они абсолютно недоступны, но манят к себе людей. Возникает непреодолимое желание познать нечто таинственное. Именно это становится символом мира, очень прекрасного, но совершенно недостижимого.
С одной стороны, горы Куинджи максимально реалистичны, но при этом чувствуется особая завороженность художника от созерцания мира. В мироздании сливаются земное и планетарное. Они становятся одним целым. Душа человека наполняется величием мира особым звучанием. Происходит очищение земного с помощью вечного. Благодаря этому оно становится поистине особенным и невероятно тожественным.
Сами краски, использованные художником, достаточно мрачные. Но именно они придают всему полотну особое звучание подлинного великолепия.

Описани е картины Архипа Куинджи: Облако.

Понимание картин Архипа Ивановича Куинджи исходит от познаний его жизненной позиции Любовь к птицам, ярко отражалась в поведении творца. Куинджи будто хотел собрать и вылечить всех раненых птиц, которых он видел на улице. Иногда люди видели, как он занимается процессом лечения.
У художника присутствовал человеческий фактор. Он говорил «В случае если я состоятелен, то мне все вполне вероятно: и есть, и выпивать, и обучаться, а вот если средств нет, то означает — будь голоден, не здоров, и учиться невозможно, как было со мной… Но я достиг собственного уровня, а другие люди гибнут. Например, это же не так и нужно исправить, чтоб средств большое количество было и их предоставить тем, кто нуждается, кто болен и хочет учиться». В постоянной опеке за своих учеников Архип Иванович организовывал за счёт своих личных средств экскурсию в Крым.
Именно в Крыму была написана картина «Облако». Радостной и чистой выглядит густая глазурь, посреди которой огромный клубок облака. Наполнение картины тихой и спокойной глубиной, представляет душевное состояние художника.
Любовь к высоте и чистоте высказываются сказочными мыслями. Кисти аккуратно изобразили небо во всей его красе, и оно настолько выглядит натурально, что сам невольно оказываешься внутри этого замечательного шедевра. Сказать, что художник испытывал неспокойные чувства нельзя, он был рад жизни и окружающим его людям. Картина ясно и чётко показывает великолепие счастья и радости, которые наполняли внутренний мир Архипа Ивановича.
В сочетании с морем облака вроде бы пытаются ускользнуть с коварной синевы, но не могут. Контраст цветов синего и белого оттенков придаёт картине «Облако» некоторый блеск тишины и свободы. Мастер плавно подчёркивает, какое спокойствие наступит в гармонии с самим собой. Но это не одиночество, а шаг к высшим и невиданным силам.

Описани е картины Архипа Куинджи: Лунная ночь на Днепре.

Картина написана А.И. Куинджи и была выставлена единственной картиной на выставке в 1880 году. Картина была единственной на выставке и стала настоящей сенсацией. Сам художник говорил, что это главное произведение всей его жизни.
Куинджи весь свой талант сосредоточил на передаче иллюзии реального света, и поиске композиции, которая передаст ощущение пространственно сти и света. «Лунная ночь на Днепре» стала самым убедительным произведением, которое передало эффект освещения настолько реально. Лунный свет и сияние света от самой луны художник передал настолько точно, что зрители увидевшие картину, были поражены.
Гармоничность и спокойствие, простота образов на картине. Художник для работы выбрал верхнюю точку сверху. Отсюда у него есть возможность отобразить на холсте в большей степени небо. Здесь сияет луна. Она окрашивает облака в холодный свет. Ниже видно как лунный свет колеблется на водах Днепра. Видно медленное течение реки, ее изгибы и линию берега.
Куинджи называли художником света. Такое звание он получил за любовь к точной светопередаче солнечных закатов, полуденных теней и лунных ночей.
Водная гладь Днепра, бархатная ночная синева, освещается лунным светом. Благодаря такому освещению белеют украинские хаты. Несмотря на тьму, на картине можно различить многочисленные предметы. Это хаты, и деревья покрытые листвой, и кривые стебли татарника. Все это покрыто ночной тьмой, но виднеется бурым цветом.
Небесная сфера изображена художником величественной и бесконечной.
Создавая картину, Куинджи применил один художественный прием. Теплый красноватый оттенок земли он сопоставил с холодно-серебри стыми оттенками. Этим художник добился эффекта глубины пространства. Ощущение вибрирующего света получились благодаря использованию в работе мелких темных мазков в освещенных местах.
Картина находится в Государственной Третьяковской галерее.