Богданов-Бельский Николай Петрович
- Просмотров: 30310
Николай Петрович Богданов-Бельский, русский живописец
Николай Петрович Богданов-Бельский (1868-1945), русский живописец. Мастер бытового жанра. Учился в МУЖВЗ (1884-89) у В. Д. Поленова, В. Е. Маковского, И. М. Прянишникова и в петербургской АХ (90-е гг.) у И. Е. Репина. Член ТПХВ (с 1895; см. Передвижники). Произведения Б.-Б. 90-х гг. отмечены демократической направленностью, большой наблюдательностью и теплотой в изображении жизни сельской школы и крестьянских детей ("Устный счёт", 1895, ГТГ; "У дверей школы", 1897, ГРМ). С начала 1900-х гг. Богданов-Бельский в основном салонный портретист. С 1921 жил в Латвии.
Лит.: И. Н. Баршева, К. К. Сазонова, Н. П. Богданов-Бельский, М.-Л., 1962.
Комментарии
Полотно написано в 1901 году маслом на холсте. Картина создана в стиле реализм, жанр портере. Богданов-Бельск ий – это талантливый и самобытный русский художник. Его часто называли «крестьянский». Это было обусловлено огромной любовью Богданова-Бельс кого к простой русской жизни обычных людей. Он написал огромное количество картин на данную тему, оставил нам неоценимое наследие и возможность возврата в прошлое. Смотря на полотна художника, мы можем понять, как жили простые крестьяне в Царской Руси. Картины Богданова-Бельс кого проникнуты любовью и добротой.
Художник был из бедной семьи, учился живописи в Троице-Сергиево й лавре. Поэтому он так нежно относился к теме крестьян. Через свои полотна он обращал внимание остальных людей на незаметную жизнь простого люда.
На картине «Ученицы» изображены две Крестьянские девочки, которые ждут урока. Скромные одежды и платки на головах показывают нам, как были одеты школьники в начале 20 века. Тема школы волновала Богданова-Бельс кого очень сильно, ведь он был незаконнорожден ный ребенок, который жил в нищете с матерью в доме дяди. Он мечтал учиться, поэтому так часто изображает детей, книги, школу.
Полотно «Ученицы» показывает нам, как важно было образование для крестьян. Одна из учениц с упованием что-то читает в своей книге. Вторая девочка словно повторяет изученный материал в своих мыслях, рассуждая и анализируя. Их мечты таят в себе надежды на светлое будущее.
Мастерство художника неоспоримо. Как тщательно прописаны все детали. Простота, глубина и доброта находятся на картинах Богданова-Бельс кого. На груди у девочки нательный крестик. Люди в прошлые века относились к Богу с особым почитанием. Полотна художника умиротворяют, на них хочется смотреть бесконечно.
Богданов-Бельский – русский художник, отдававший предпочтение жанровым сценкам, обычно из жизни крестьянских детей, а также портретам и пробам в импрессионизме. Много путешествовал, был председателем Общества Имени Куинджи.
«Вечер» — одна из его работ, посвященных быту крестьянских ребятишек. Она изображает простую сценку – трое детей удят рыбу в озере, сидя на мостках. Это и развлечение, и помощь в хозяйстве. Правда, ловит только один мальчик – возможно, у них всего одна удочка на всех. Он сидит, расслабленно опустив плечи, кепка бережет голову от солнца, один локоть отставлен в сторону – ожидание и готовность подсекать, как только поплавок начнет дергаться и плясать.
Другой мальчик сидит в стороне, мечтательно глядя в воду. Он выглядит старшим, ноги его почти касаются водной глади. Поза расслабленна, он то-ли любуется своим отражением, то ли надеется увидеть плывущую рыбу.
Девочка одета в юбку и блузку, на голове у неё красный платок, повязанный так, как повязывают его старушки. Она стоит, глядя на удильщика, и поза её выражает ожидание и заинтерсованнос ть – то ли таким способом она помогает ему ловить рыбу, вынуждает её клевать быстрее, то ли пытается донести до мальчика мысль, что теперь уже её очередь удить. Все молчат, чтобы не спугнуть рыбу.
Над водой разлита тишина, а над тишиной – небо, очень похожее на море. В него целятся верхушками деревья, по нему плывут тонкие, вытянутые облака, похожие на полосы ткани. И одновременно те же верхушки и те же облака плывут по водной поверхности, отражаются в ней и становятся её частью.
В картине использованы мягкие, светлые цвета, легкие, кое-где четко различимые мазки. Она будет ностальгию, желание отправиться в глушь, в деревню, удить рыбу, слушая тишину над лесным озером…
То, что для троих детей обыденная жизнь, для стороннего наблюдателя из нашего времени – мечта, подчас недостижимая.
Картина была завершена в 1897 году. Стиль в живописи – реализм, жанр- жанровая живопись. Картина находится на хранении в Государственной Третьяковской галерее.
Богданов-Бельский появился на свет в бедной семье крестьянина в Смоленской губернии. С детства проявлял интерес к живописи, и после того, как получил начальное образование пошел учиться иконописи в Троице-Сергиеву Лавру. Его картины были оценены еще в самой начале его творческой жизни, он получил много наград и удостоился звания.
Богданова-Бельского считают художником крестьянкой тематики. Потому что основное его творчество приходится на описание жизни простых, небогатых людей. Он очень любил писать портреты детей, хотя своих у него никогда не было.
Художник вел затворнический образ жизни, полностью отдаваясь искусству. В его полотнах часто затрагивается тема крестьянской школы. Она всегда его волновала, ведь когда- то он бедный мальчик из небогатой семьи мечтал о получении образования. Его картины наполнены добротой, любовью и умиротворением.
После 1894 года художник создает цикл картин, посвященных народной школе, которую образовал Рачинский. «У больного учителя» — это картина из данного цикла. На ней художником изобразил детей, пришедших проведать своего учителя. Он сильно болен, что даже не может подняться с постели. Но при этом на нем надета белоснежная рубашка, которая словно делает его образ святым. Его лицо очень доброе, он искренне беспокоиться за своих крестьянских ребятишек, даже пытается что-то рассказать, ведь в руках у него книга.
Мальчик, сидящий на кровати, с заботой и сочувствием смотрит на учителя. Белокурый товарищ выглядит растерянно, видимо не знает, как лучше повести себя. Обстановка в доме учителя очень простая, но уютная. На стене художник изобразил скрипку. Возможно, учитель преподавал музыку в крестьянской школе или просто был ею увлечен.
Полотно заставляет грустить, задуматься о том, как важно было в те годы образование для детей. Болезнь или потеря учителя воспринималась как личная трагедия каждого.
Каждый человек вышел из детства. Так и художник Богданов-Бельск ий, родившейся и выросший в деревне, сильно любивший своих односельчан, пронес эту любовь через всю свою жизнь.
Многим Богданов-Бельск ий был известен именно как «деревенский художник», но не стоит забывать, что автор был еще и прославленным живописцем, одним из учителей которого был сам Репин.
Это прослеживается в его деревенской тематике. Почти на всех картинах присутствуют разные детские лица. «Новая сказка» — творение молодого художника, созданное им в первые годы после блестящего окончания московского училища.
На холсте мастера-портрет иста запечатлены дети, читающие книгу, вероятно, сказку. Бедная обстановка, одежда никак не умаляет детской заинтересованно сти в чтении новой книги. Художником живо показаны лица, которые он намеренно прописывает детально, очень четко, акцентируя внимание на красках, но не перебарщивает с цветом. В картине нет гротеска, наоборот, спокойствие окружающей обстановки подчеркивает ласку и нежность к маленьким деревенским детям. Кажется, что Богданов-Бельск ий ностальгирует по собственному детству, хотя сам еще достаточно молод.
Любовь к простому народу настолько ярко и искренне прослеживается в каждой картине автора, что смогла служить поводом к политическому гонению Богданова-Бельс кого со стороны советской власти. Он вынужденно эмигрирует за границу вместе со своей семьей, но и на чужой земле художник также активно работает и пропагандирует русскую живопись.
Картина «Новая сказка» одна из самых ярких в творчестве Богданова-Бельс кого как портретиста. В настоящий момент находится на хранении в Национальном художественном музее г. Минска.
Богданов-Бельск ий умер вдали от родины, похоронили его в Берлине на русском кладбище.
Знаменитый русский художник Николай Петрович Богданов-Бельск ий написал уникальную и невероятно жизненную историю в 1895 году. Произведение называется «Устный счёт», а в полной версии «Устный счёт. В народной школе С.А.Рачинского».
Картина написана маслом по холсту, на ней изображена сельская школа 19 века во время урока арифметики. Школьники решают интересный и сложный пример. Они находятся в глубокой задумчивости и поиске верного решения. Кто-то думает у доски, кто-то стоит в сторонке и пытается сопоставить знания, которые помогут при решении задачи. Дети полностью поглощены поиском ответа на поставленный вопрос, они хотят доказать себе и миру, что могут это сделать.
Рядом стоит учитель, прототипом которого является сам Рачинский – знаменитый ботаник и математик. Не зря картине присвоено такое название, оно в честь профессора Московского университета. На полотне изображено 11 человек детей и только один мальчик тихо шепчет учителю на ухо, возможно правильный ответ.
На картине изображён простой русский класс, дети одеты в крестьянскую одежду: лапти, штаны и рубахи. Всё это очень гармонично и лаконично вписывается в сюжет, ненавязчиво неся миру тягу к знаниям со стороны простого русского народа.
Тёплая цветовая гамма несёт доброту и простоту русского народа, здесь нет зависти и фальши, нет зла и ненависти, дети из разных семей с разным достатком собрались воедино для принятия единственно верного решения. Этого очень не хватает в нашей современной жизни, где люди привыкли жить совсем по – другому, не считаясь, с мнением окружающих.
Николай Петрович посвятил картину своему учителю, великому гению математики, которого хорошо знал и уважал. Сейчас картина находится в Москве в Третьяковской галерее, будете там, обязательно взгляните на перо великого мастера.